电吉他不学和弦（电吉他不学和弦能弹吗）
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于电吉他不学和弦的问题，于是小编就整理了1个相关介绍电吉他不学和弦的解答，让我们一起看看吧。
1、如何编曲呢?一定要懂乐理吗?一定要会很多乐器吗？
编曲首要是看天赋灵感，没有灵感那什么都没有。灵感是编曲人的动力，毕竟有了灵感才会往下写，不是吗？
其次乐理很重要，当然如果你一点不懂乐理也不是编不出好曲子，这好比一个没有文化的人说论文，可能他说的确实有道理，但绝对不如专门学过的人写的那么严谨、有力。编曲也一样，乐理其实是一门很复杂的学问，其中的规矩比你想象中的多的多，你大可以不按那些规矩来，但这样的后果就是写出的曲子容易缺乏内涵，我的意思是，可能听一下确实很好听，但是缺乏内涵，听几次就不想听了，或者虽然一直觉得很好听，但除了好听之外什么也没有了。当然除了个别人之外，或许有人真的没学过乐理，也能写出好曲子，这样他可能要付出的更多，才能有如此收获吧。
而且，懂乐理就能写出和声。和声现在对于一首好听的曲子是非常非常重要的，是锦上添花的效果。好的和声可以让不怎么好听的旋律瞬间变成非常好听的曲子，而好听的旋律配上完美的和声可谓天籁之音。而要做作好和声，那么就极其需要依靠乐理的支持。现在乐坛中好多歌曲都是需要和声的，在唱和声的部分时，一唱出来，给人听着就是好听，就是那么的美妙动听。所以和声很重要，乐理就更重要了。
所以说灵感第一，乐理也非常重要。而会很多乐器则是有了锦上添花的作用。如果编曲，那么最好至少会一门乐器，像吉他，钢琴，电子琴。一般是键盘类，比如钢琴和电子琴。因为键盘乐器显示非常直观，而且易于表现和声。有人说钢琴不是一个乐器，而是一百种乐器，意思是钢琴可以模仿出各种乐器的音效和声部，前者说音效有点夸张，但说他能同时N个声部是一点都没错。
其次就是吉他，吉他相对钢琴最大的优点是便携，也就是说你可以随时随地的弹上一曲，但由于构造限制，吉他不能像键盘那样弹奏非常复杂的多声部，但吉他仍是一个相对擅长和声的乐器。另外钢琴和吉他比起来，音色略显呆板。
其次是小提琴，能演奏出简单的和声，但他的本质是旋律乐器，福尔摩斯等家喻户晓的人物喜欢即兴小提琴来上一曲，这也表现了小提琴的即兴能力。不过这个比较难学。
其次口琴，这个极其小巧，非常便宜，很好学，可以演奏出比小提琴更简单一些的和声，旋律乐器。如果不是专业的话，个人推荐布鲁斯口琴，很小巧，学会了压音，可以吹出任何半音。如果偏向于专业，也可以买半音阶口琴，体积稍大，也贵些，但能吹出纯正的半音，堪称口琴中的钢琴。不过口琴的最大优点就是体积极小。
以上4种是对编曲有所帮助的乐器，你会的乐器越多无疑可以让你对各个乐器的特色有深刻的把握，对编曲的影响可谓百利无一害，世界知名的作曲大师一般都是会几种乐器，或者熟悉几种乐器的。 所以说，懂乐理只会让你做出了的曲子更加好听和高质量，还不用那么得辛苦。当然如果不懂乐理只能比别人付出的更多更多，要比别人艰难很多。
编曲的定义，层次有所不同。
在民间，不懂乐理的民间艺人把民歌、小调，改编成新曲传唱也是有的，但似乎已经过时了。
有一定基础乐理知识的音乐人收集民歌素材，改编后写成新的曲子又上了一种层次。
完全是原创的新歌新曲，并能把创作的技法、调性、节拍、强弱、重复等元素记录下来，那就得有一定的专业音乐知识了。
如果还要把主旋律通过分谱配器，合成总谱，那就得熟知各种乐器的性能，如音色、音域、配制、表现力等才能完成好编曲。
能夠达到编写出交响、协奏、复调、变奏的乐章，创作出音乐性极强的乐曲来，这样的编曲者那就是作曲家了。
编曲要看你是从什么地方下手，专业编曲的指向性很强，很有针对性，在用每个音每个连接每个编配都会有理可依的，反复斟酌的，这样的歌曲禁得住推敲，这也需要乐理知识支撑的。如果不从这个方面入手的话，也可以根据乐感来，但是需要你有很强的乐感与创作灵感，正所谓熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟！如果你不懂一点乐理又怎么表达呢？总不能只是哼唱曲调吧，所以会一样乐器还是很有必要的。综合类的乐器（非旋律乐器）掌握一个就好，键盘或者吉他，相对吉他很容易一些，不要水平很高，会基础和弦，能驾驭一般的弹唱就好，如果你的灵感源源不断的话，也可以有很多不错的作品的！
编曲需要理论＋实践
理论知识是必不可少的；首先你得了解到编曲它是由各种乐器组成的，每个月乐器的音色音区，在编曲的时候应该如何去搭建框架，那么因此你就得知道如何演奏这些乐器，每个乐器怎么表现，在一首完整作品里，它由旋律和声所构成，旋律有作曲部分，还有伴奏编写里边的副旋律或者编写的复调音乐，从上面的这些内容可以得出“编曲乐理必过”
理论知识包涵 识谱 单音 双音 旋律 和弦
调式调性 和声运用 在到风格了解
编曲工程 电脑配置 软件运用如cubase等
编曲要看你是从什么地方下手，专业编曲的指向性很强，很有针对性，在用每个音每个连接每个编配都会有理可依的，反复斟酌的，这样的歌曲禁得住推敲，这也需要乐理知识支撑的。如果不从这个方面入手的话，也可以根据乐感来，但是需要你有很强的乐感与创作灵感，正所谓熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟！如果你不懂一点乐理又怎么表达呢？总不能只是哼唱曲调吧，所以会一样乐器还是很有必要的。综合类的乐器（非旋律乐器）掌握一个就好，键盘或者吉他，相对吉他很容易一些，不要水平很高，会基础和弦，能驾驭一般的弹唱就好，如果你的灵感源源不断的话，也可以有很多不错的作品的！
编曲需要理论＋实践
理论知识是必不可少的；首先你得了解到编曲它是由各种乐器组成的，每个月乐器的音色音区，在编曲的时候应该如何去搭建框架，那么因此你就得知道如何演奏这些乐器，每个乐器怎么表现，在一首完整作品里，它由旋律和声所构成，旋律有作曲部分，还有伴奏编写里边的副旋律或者编写的复调音乐，从上面的这些内容可以得出“编曲乐理必过”
理论知识包涵 识谱 单音 双音 旋律 和弦
调式调性 和声运用 在到风格了解
编曲工程 电脑配置 软件运用如cubase等
乐理得看看，和声学也学学，另外曲式学学一下，单二单三，流行音乐这样的曲式比较多，另外练耳很重要，最后说重要的，那就是作曲手法，这个书很多，淘宝上有，先买本书来学习一下里面的手法，然后分析很多好的作品，根据你所学的手法来分析，然后把你学到的这些手法用到你的创作中，给你举个例子，完全重复，比如许嵩的 庐州月，副歌 开始的两小节是 212 5 212 5 或者张学友深海主歌开始处，56 5 12 56 5 12
音程紧缩 像薛子谦的认真的雪 还是副歌开始的部分，055 5613 355 5612 连个3连在一起的，1到3 紧缩到1到2，123都是高音哈，节奏打不出来，你可以去听一下！如果你要写那种简单说就男女一起唱的，那你的学学复调哈！配器一般你不是写交响乐之类的，或者搞编曲的话，不学也可以！
现在的流行音乐，什么都不会也可以作曲，但是编曲不行，必须要懂 像乐理，和声，曲式，配器，复调，音乐风格，其中和声 配器 音乐风格对于编曲非常重要，另外对于音乐都重要的练耳也是 必须要练的，你就可以玩玩扒带，听听大师们是怎么编曲的！
另外比如和声，你不懂，你怎么给你旋律配上和弦呢，配器不懂，不说管弦乐的那种，那乐队四大件不说你都会演奏，但你要知道怎么演奏的，也就是键盘，吉他，贝斯，爵士鼓 专业的基本都是用真实乐器录的，音乐风格就会直接影响你配和弦 以及选择乐器！另外给乐器写和声织体是很重要的，这里面的连接就会用到那个枯燥的传统和声学里的连接方法啦！
另外就是属于编曲和制作的 那就是至少要懂一个编曲软件，像nuendo cubase pro tools logic 水果等，还有常用的软音源（鼓的有 BFD ADD EZdruns,钢琴的可以用the grand 2,吉他可以用realguitar，其实都还有很多，你可以自己选择使用，有的觉得这个好，那个又不好）这些都是要学习的，录音和混音就属于编曲后面的事，混音是要考研你耳朵的！最开始学习的时候，有一台电脑就可以了！声卡你开始都可以用板载的，如果你钱比较多呢，你可以就直接买专业声卡，反正以后都要增加专业设备的！
还有一个问题要注意，就是兼容性，编曲软件有的需要在苹果机上才行，有的需要在PC机上才行，有的版本还要看你的操作系统呢，比如 如果是win7系统64位的，那么nuendo3 cubase3这些版本就安装不了，但可以按nuendo4 cubase5这些，如果是Xp的一般都可以，所以如果你要玩这些，建议你使用Xp系统的！
祝你好运哈！
在追寻梦想的同时难免会遇到各种各样的困难，有的作曲人或许创作了歌曲但又没有编曲，不能实现一首完美的作品呈现给大家实在遗憾，所以本人愿意分享一些自己的音乐经验让更多的追梦人更快更好地实现自己梦想，
编曲不一定要很多乐器但一定要有构思否则效果会不佳，我就是一个不会乐器的音乐人但我会利用音乐，首先要懂得一首歌的构造，一般一首歌会有前奏，间奏，尾奏，还有伴奏，只要解决这四个奏就可以编曲，前奏间奏尾奏创作可以用变音软件去实现，伴奏可以选择某一首歌曲伴奏去实现但一定要合适自己的作品，有了这些基础后再把这四奏通过声音编辑连接起来，这样就可以实现编曲了，感谢科技的进步使我们不用去学习难懂的乐器也可以编曲，既省时又省力！个人认为传统的可以但要组乐队买乐器，如果是玩乐队的还是建议学乐器去创作这样会有质感点但是比较慢而且花钱，如果是玩个人音乐建议不要学乐器，可以学习有关音乐制作方面的软件这样就事半功倍，这是我这么多年创作的心得希望对大家有帮助谢谢！
到此，以上就是小编对于电吉他不学和弦的问题就介绍到这了，希望介绍关于电吉他不学和弦的1点解答对大家有用。
